Nier:AutomataやDrakengardのような称賛されたタイトルの背後にある先見の明のある創造主であるYoko Taroは、2001年のPlayStation 2ゲームICOが芸術的なメディアとしてのビデオゲームの世界に対する画期的な影響を称賛しています。カルトの支持者をすぐに獲得したICOは、そのミニマリストのデザインと言葉なしで展開するストーリーテリングで祝われます。
Taroは、ICOのコアメカニックの革命的な性質を強調しました。そこでは、プレイヤーが手を握ってキャラクターヨルダを導きました。彼は、「ICOがスーツケースを少女のサイズの代わりに運ぶことを任されていたなら、それは非常にイライラする経験だっただろう」と述べた。このメカニックは、時代の従来のゲームプレイの規範に挑戦し、ゲームでのインタラクティブ性に対する画期的なアプローチとして別のキャラクターを導くことの重要性を強調しました。
ICOのリリースの時点で、ゲームデザインの成功は、キューブのような基本的な要素に縮小されたとしても、魅力的な維持能力によって測定されることがよくありました。しかし、ICOは、純粋に機械的な革新ではなく、感情的な共鳴とテーマの深さに焦点を当てた別の道を歩みました。 Taroは、ICOが芸術と物語が単なる背景要素以上のものである可能性があることを実証したと考えています。彼らはゲーム体験の中心になる可能性があります。
ICOを「エポック作り」と表現して、Taroはゲーム開発のコースを大幅に変更したと考えています。彼は、ビデオゲームが微妙な相互作用や大気のデザインを通じて深遠な意味を伝えることができることを示してゲームを称賛します。
ICOに加えて、Taroはまた、彼と業界の両方に永続的な影響を残した他の2つの影響力のあるゲームを強調しました:Toby FoxとLimbo by PlaydeadのUndertale。彼は、これらのタイトルがインタラクティブなメディアを通じて表現できるものの可能性を拡大し、ビデオゲームが深い感情的および知的体験を提供できることを証明したと主張しています。
ヨーコタロの作品のファンにとって、これらのゲームに対する彼の感謝は、彼自身のプロジェクトの背後にある創造的な影響についての貴重な洞察を提供します。また、ビデオゲームの強力で多目的な芸術形態としての継続的な進化を強調しています。