Warisan pembuatan filem Lynch yang unik bertahan

Juruterbang Twin Peaks dibuka dengan duniawi: sekolah menengah, pelajar merokok, seorang lelaki dipanggil ke pejabat utama, kehadiran diambil. Kemudian, kata -kata pegawai polis kepada guru, jeritan, pelajar yang melarikan diri, air mata guru, dan pengumuman yang menjulang. Kamera Lynch memberi tumpuan kepada meja kosong; Dua pelajar bertukar sekilas, pemahaman senyap tentang kematian Laura Palmer.

Lynch menguasai perincian permukaan hidup, namun karyanya selalu mendedahkan arus bawah yang mengganggu, rasa sesuatu yang mendalam "tidak betul." Adegan Twin Pivotal ini merangkumi tema berulang sepanjang kariernya. Namun, ia bukan * adegan lynch definitif, kerana oeuvre empat dekadnya menawarkan pesaing yang tidak terkira banyaknya untuk peminat untuk berdebat.

Kualiti kerja yang menggembirakan dan mengasyikkan telah menghasilkan status legenda, status yang dikuatkan oleh istilah "Lynchian" -a deskriptor untuk rasa tidak puas hati yang sukar difahami, ketidakupayaan untuk menentukan dengan tepat apa yang dirasakan. Ini adalah aspek yang mengasyikkan dari lulusnya untuk peminat: seorang artis dengan suara tunggal yang rayuannya bergema secara berbeza dengan setiap individu.

Beberapa artis merangkumi kata sifat yang baru dicipta. Walaupun "Spielbergian" atau "Scorsese-ish" menggambarkan unsur-unsur gaya spesifik, "Lynchian" melampaui spesifik asalnya, yang merangkumi rasa tidak puas hati dan disorientasi, menjadikannya unik.

Menonton Eraserhead adalah pengalaman formatif untuk salah seorang daripada kami (Scott), tanpa sadar meramalkan penemuan anaknya yang kemudiannya tentang kerja Lynch (dengan dorongan ayahnya). Tetapi anak lelaki dan teman wanitanya secara bebas membuang Twin Peaks (mencapai arka Windom Earle musim 2), menunjukkan daya tarikan yang berterusan terhadap penglihatan Lynch.

Kerja Lynch mempunyai kualiti yang tidak menentu, aneh. Di Twin Peaks: The Return (2017), bilik tidur gaya tahun 1950-an-terperinci mengulangi zaman kanak-kanak Lynch-kontras dengan sangat baik dengan dunia mimpi buruk yang didiami: klon dari dimensi lain, keganasan kejam. Penyesuaian ini sangat lynch.

Walaupun ledakan nostalgia Hollywood, Lynch tetap benar kepada visinya dalam kembalinya , menentang jangkaan oleh sebahagian besarnya menghilangkan watak -watak asal utama. Pendekatan yang tidak konvensional ini adalah Lynchian yang sempurna.

Penyesuaian duninya , walaupun kegagalan komersial, tetap jelas Lynchian, mempamerkan gaya uniknya walaupun pengeluarannya yang bermasalah (terperinci dalam karya Max Evry dalam kegelisahan ). Malah dalam naratif Dune yang ditubuhkan, imej tandatangan Lynch -seperti mesin pemusnahan kucing/tikus yang aneh.

Namun, kerja Lynch juga mempunyai kecantikan, walaupun di tengah -tengah kegelapan dan kegelisahan. Lelaki gajah itu , walaupun boleh dikatakan sebagai rayuan yang paling dekat dengan rayuan arus perdana, tetap bergerak, menggambarkan konteks sejarah kekejaman dan akhirnya mempamerkan kejayaan jiwa yang lembut.

Mendefinisikan kerja Lynch oleh genre atau trope adalah sia -sia, namun gaya yang berbezanya dapat dikenali dengan serta -merta. Filem -filemnya gelap, lucu, mimpi, surreal, dan anehnya organik. Daya tarikannya dengan dunia tersembunyi di bawah permukaannya adalah ciri khas keseniannya.

Sebagai contoh, Velvet Blue muncul pada mulanya sebagai noir standard, tetapi penetapannya yang kelihatannya indah adalah dunia penyalahgunaan dadah dan eksploitasi. Penyelarasan permukaan normal dan kedalaman yang tidak menentu ini adalah ciri -ciri kerja Lynch, menggambar gabungan pengaruh yang unik yang kini tidak hadir dari pawagam kontemporari. Dokumentari meneroka hubungannya dengan Wizard of Oz terus menerangi perkara ini.

Kami kini melihat generasi kedua atau ketiga pembuat filem yang dipengaruhi oleh generasi terdahulu. Pawagam awal menyaksikan artis dari disiplin lain menyesuaikan diri dengan filem. Kemudian, pembuat filem berusaha mencontohi kegemaran zaman kanak -kanak mereka. Lynch adalah di antara mereka, tetapi gaya uniknya akhirnya mengubahnya dari pewaris pengaruh menjadi pengaruh sendiri, memperkuat kepentingan "Lynchian."

Satu adegan pada tahun 2024 saya melihat cahaya TV , yang menampilkan adegan bar dengan muzik secara langsung, mencontohkan pengaruh "Lynchian" ini. Kerja kamera, kostum, dan pencahayaan mewujudkan suasana yang mengingatkan gaya Lynch, yang menonjolkan kesan yang berterusan dalam karyanya. Filem Jane Schoenbrun, yang diilhamkan oleh Twin Peaks , mempamerkan pengaruh ini.

Estetik "Lynchian" terbukti dalam pelbagai filem: Yorgos Lanthimos 'Comedly Comedic Explorations of Societal Norms ( The Lobster ); Robert Eggers 'dan Ari Aster's Visions ( The Lighthouse , Midsommar ); Thrillers David Robert Mitchell yang mengganggu ( ia mengikuti , di bawah Silver Lake ); Saltburn Emerald Fennell; Donnie Darko dari Richard Kelly; Cinta Rose Glass terletak pendarahan ; dan juga unsur -unsur dalam karya Quentin Tarantino dan Denis Villeneuve. Pengaruh Lynch tidak dapat dinafikan.

Walaupun bukan kegemaran semua orang, warisan Lynch tidak dapat dinafikan. Filem -filemnya, yang memohon masa lalu sambil meneroka yang tidak kelihatan, akan terus memberi inspirasi kepada pembuat filem masa depan. Impaknya terletak pada keupayaannya untuk mendedahkan "Lynchian" bawah tanah yang bersembunyi di bawah permukaan realiti, warisan yang akan bertahan.