Marvel's Lata 80.: Greatest Decade w historii?

Lata siedemdziesiąte były burzliwą erą dla Marvel Comics. Podczas gdy znaczące postacie i historie, takie jak „The Night Gwen Stacy Zmarło” i pojawiło się spotkanie Doktora Strange z Bogiem, w latach 80. XX wieku były świadkiem gwałtownego wzrostu legendarnych twórców wprowadzających przełomowe biegi w najpopularniejszych tytułach Marvela. W tym okresie powstał Daredevila Franka Millera, Fantastyczna Czwórka Johna Byrne'a, Iron Man Davida Micheliniego i szczyt X-Men Chrisa Claremonta, z niesamowitym Spider-Mana Rogera Sterna i Thora Walta Simonsona. Twórcy ci głęboko ukształtowali trwałe dziedzictwo tych postaci.

Biorąc pod uwagę historię Marvela, lata 80. prawdopodobnie reprezentują prawdziwy złoty wiek firmy. Dołącz do nas na część 7 naszej eksploracji niezbędnych problemów Marvela!

Bardziej niezbędny cud

• 1961-1963 - Narodziny wszechświata
• 1964-1965 - Strażnicy się rodzą, a cap dethaws
• 1966-1969 - Jak Galactus zmienił Marvel na zawsze
• 1970-1973 - The Night Gwen Stacy zmarł
• 1974–1976 - Punisher rozpoczyna swoją wojnę z przestępczością
• 1977-1979 - Gwiezdne wojny ratuje Marvela przed bankructwem

The Dark Phoenix Saga i inne historie X-Men

Transformacyjny bieg Chrisa Claremonta na X-Men , począwszy od 1975 roku, zobaczył niektóre z jego największych historii na początku lat osiemdziesiątych. Saga Dark Phoenix ( X-Men #129-137) jest prawdopodobnie najbardziej znaną historią X-Men i nie bez powodu. Wiele lat po tym, jak Jean Gray stał się Phoenix, ta kosmiczna istota ją zepsuje, wspomagana przez Hellfire Club, przekształcając ją w Dark Phoenix, potężny wroga. Ta kosmiczna saga, niszczona i współautorka przez Johna Byrne'a, jest nie tylko fascynującą narracją, ale także wprowadza Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost i Dazzler. Ofiara Jeana Greya po odzyskaniu zmysłów pozostaje jednym z najbardziej przejmujących momentów w historii X-Men, pomimo jej ostatecznego powrotu. Chociaż adaptacje filmowe nie zawsze nie oddali sprawiedliwości, Saga była lepiej reprezentowana w serialach animowanych takich jak X-Men: The Animated Series oraz Wolverine i The X-Men .

Niedługo potem pojawiła się dni przyszłej przeszłości ( X-Men #141-142), przełomowa historia z udziałem Sentinels, po raz pierwszy wprowadzona przez Stana Lee i Jacka Kirby'ego w 1965 roku. Ten łuk przedstawia dorosłą Kitty Pryde w czasie, aby zapobiec zamordowaniu senatora Roberta Kelly'ego, wydarzeniu wyzwalającego dystopijne przyszłość rządzone przez Sentinels. Pomimo jego zwięzłości łuk ten jest niezwykle wpływowy, zwracany przez wielu twórców. It was adapted into the 2014 film X-Men: Days of Future Past and served as the basis for a season arc in Wolverine & the X-Men .

Kolejną kluczową historią X-Men z tej epoki jest X-Men #150, pokazujący bitwę między X-Men a Magneto, prawie skutkując śmiercią Kitty Pryde. Konflikt ten ujawnia historię Magneto jako ocalałego z Holokaustu, decydujący moment, który kształtuje jego późniejszy rozwój postaci w bardziej moralnie złożoną postać.

Pierwsze występy Rogue, She-Hulk i The New Mutants

W latach 80. przedstawiono także kilka głównych postaci, w tym wybitne bohaterki. Rogue, popularny członek X-Men, zadebiutował jako złoczyńca w Avengers Annual #10, część Bractwa Mystique's Bracthood of Evil Mutants. W tym numerze zawiera nieuczciwą wyczerpującą Carol Danvers (pani Marvel) jej mocy, co znacząco wpływając na oba postacie. Ten problem podkreśla także konfrontację Carol z Avengers za ich bezczynność w ratowaniu jej przed Marcusem Immortusem, jak ujawniono w Avengers #200. Carol stała się później bardziej powiązana z X-Men przed ponownym przyłączeniem się do Avengers.

Savage She-Hulk nr 1 oznaczał debiut innej znaczącej bohaterki Marvela, Jennifer Walters (She-Hulk), ostatniej postaci, która jest współtworzona przez Stana Lee podczas jego oryginalnej kadencji Marvela. Jest kuzynką Bruce'a Bannera, zdobywając podobne moce po awaryjnym transfuzji krwi. Podczas gdy jej pierwsza solowa seria nie była bardzo uznana, postać She-Hulk ewoluowała znacznie po dołączeniu do Avengers i Fantastic Four. Tatiana Maslany później przedstawiła She-Hulk w serii MCU o tej samej nazwie.

W tym okresie uruchomiono także nowe mutantów , pierwszej serii spin-off X-Men. Debiut w Marvel Graphic Novel #4 Przed uzyskaniem własnej serii, ten zespół nastoletnich mutantów obejmował Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane i Dani Moonstar (Mirage). Illyana Rasputina (Magik), młodsza siostra Colossusa, dołączyła do numeru 15, a wiele jej najważniejszych historii zachodziło podczas jej pobytu w zespole.

Kultowe historie Daredevil, Iron Man i Captain America

Daredevil #168 oznacza kluczowy moment, inicjując bieg pisarza Franka Millera. Ten problem przedstawia ponowne wyobrażenie o mitologii Daredevila Elektry i Millera. W ciągu następnych dwóch lat Miller stworzył szorstką, kryminalną sagę noir ustanawiając Kingpina jako nemezis Daredevila, dodając niewidomy sensei do historii Matta Murdocka i po raz pierwszy spotkanie z The Punisher. W kultowym wydaniu #181 Bullseye zabija Elektrę. Ten bieg silnie wpłynął na film z 2003 roku i serię Netflix 2015, a jego wpływ na nadchodzący program MCU, Daredevil: Born Again .

David Michelinie i Bob Layton's Run on Iron Man zakończyli się Doomquest ( Iron Man #149-150). Ta historia zawiera pierwszą solową bitwę Iron Mana z Doktorem Doomem, wysyłając ich z powrotem do Arturian Times. Iron Man sojusznicy z królem Arturem, podczas gdy Doom współpracuje z Morganem Le Fay. Ten łuk zestalił miejsce Dooma w Galerii Łotrzyniczej Iron Man.

Kolejnym godnym uwagi łukiem jest konfrontacja kapitana Ameryki z baronową Blood w Captain America #253-254, ciemniejsza opowieść niż zwykle dla postaci, zawierająca gwiezdną grafikę i potężny wniosek.

Moon Knight staje się bohaterem, a Marvel pomaga stworzyć mitologię GI Joe

Dwa kolejne problemy z nr 1 uzupełniają ten wpływowy okres: Moon Knight #1 i GI Joe #1. Podczas gdy Moon Knight po raz pierwszy pojawił się w wilkołaku w nocy nr 32, jego własna seria utrwaliła jego heroiczną tożsamość, rozwijając swoją historię i przedstawiając alternatywne osobowości. Wszystkie późniejsze historie Knight Moon oparte na tym fundamencie.

Chociaż Marvel nie był właścicielem franczyzy GI Joe , odegrała kluczową rolę w jej stworzeniu. Komiks Real American Hero Toy Line, począwszy od 1982 roku, widział redaktor Marvela Archie Goodwin Cobra, a Larry Hama rozwijał większość postaci, w tym kultowe postacie, takie jak Scarlett, Snake Eye, Storm Shadow, Lady Jaye i Baroness. Praca Hamy sprawiła, że ​​GI Joe był jednym z najpopularniejszych tytułów Marvela, szczególnie atrakcyjnego dla czytelników ze względu na równy przedstawienie postaci żeńskich.