Marvel's jaren 1980: grootste decennium ooit?

De jaren 1970 waren een turbulent tijdperk voor Marvel Comics. Terwijl belangrijke personages en verhaallijnen als "The Night Gwen Stacy stierf" en de ontmoeting van Doctor Strange met God ontstond, waren de jaren 1980 getuige van een toename van legendarische makers die historische runs lanceerden op Marvel's meest populaire titels. Deze periode zag de opkomst van Frank Miller's Daredevil , John Byrne's Fantastic Four , de Iron Man van David Michelinie en het hoogtepunt van de X-Men van Chris Claremont, met Roger Stern's Amazing Spider-Man en Walt Simonson's Thor binnenkort volgen. Deze makers hebben de blijvende erfenis van deze personages diep gevormd.

Gezien de geschiedenis van Marvel, vertegenwoordigen de jaren 1980 aantoonbaar de ware gouden eeuw van het bedrijf. Doe mee met deel 7 van onze verkenning van essentiële Marvel -problemen!

Meer essentiële wonder

• 1961-1963 - De geboorte van een universum
• 1964-1965 - De Sentinels zijn geboren en Cap Dethaws
• 1966-1969 - Hoe Galactus Marvel voor altijd heeft veranderd
• 1970-1973 - De nacht Gwen Stacy stierf
• 1974-1976 - De Punisher begint zijn oorlog tegen misdaad
• 1977-1979 - Star Wars redt Marvel van faillissement

The Dark Phoenix Saga en andere X-Men-verhalen aller tijden

De transformatieve run van Chris Claremont op X-Men , beginnend in 1975, zag zich in de vroege jaren tachtig enkele van de grootste verhalen ontvouwen. De Dark Phoenix Saga ( X-Men #129-137) staat als aantoonbaar het beroemdste X-Men-verhaal, en om een ​​goede reden. Jaren nadat Jean Gray de Phoenix werd, corrumpeert deze kosmische entiteit haar, geholpen door de Hellfire Club, die haar transformeerde in de donkere Phoenix, een formidabele vijand. Deze kosmische saga, gepensioneerd en co-plot door John Byrne, is niet alleen een meeslepend verhaal, maar introduceert ook Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost en Dazzler. Het offer van Jean Grey na het herwinnen van haar zintuigen blijft een van de meest aangrijpende momenten in de geschiedenis van X-Men, ondanks haar uiteindelijke terugkeer. Hoewel filmaanpassingen het niet altijd recht hebben gedaan, is de saga beter vertegenwoordigd in animatieseries zoals X-Men: The Animated Series en Wolverine & The X-Men .

Kort daarna kwamen Days of Future Past ( X-Men #141-142) naar voren, een baanbrekend verhaal met de Sentinels, voor het eerst geïntroduceerd door Stan Lee en Jack Kirby in 1965. Deze boog toont volwassen Kitty Pryde die terug in de tijd reist om de moord op senator Robert Kelly te voorkomen, een gebeurtenis die een dystopische toekomst wordt geregeerd. Ondanks zijn beknoptheid is deze boog ongelooflijk invloedrijk, herzien door talloze makers. Het werd aangepast in de film X-Men van 2014: Days of Future Past en diende als basis voor een seizoensboog in Wolverine en de X-Men .

Een ander cruciale X-Men-verhaal uit dit tijdperk is X-Men #150, met een strijd tussen de X-Men en Magneto, wat bijna resulteert in de dood van Kitty Pryde. Dit conflict onthult Magneto's achtergrondverhaal als een overlevende van de Holocaust, een bepalend moment dat zijn daaropvolgende karakterontwikkeling vormt tot een meer moreel complexe figuur.

De eerste optredens van Rogue, She-hulk en de nieuwe mutanten

De jaren 1980 introduceerden ook verschillende hoofdpersonen, waaronder prominente vrouwelijke helden. Rogue, een populair X-Men-lid, debuteerde als een schurk in Avengers Jaarlijks #10, onderdeel van Mystique's Brotherhood of Evil Mutants. Deze kwestie toont Rogue Draining Carol Danvers (mevrouw Marvel) van haar krachten, die beide personages aanzienlijk beïnvloeden. Deze kwestie benadrukt ook de confrontatie van Carol met de Avengers voor hun inactiviteit om haar te redden van Marcus Immortus, zoals onthuld in Avengers #200. Carol zou later meer aangesloten raken bij de X-Men voordat hij zich bij de Avengers bijhield.

Savage She-Hulk #1 markeerde het debuut van een andere belangrijke Marvel-heldin, Jennifer Walters (She-Hulk), het laatste personage mede gecreëerd door Stan Lee tijdens zijn oorspronkelijke Marvel-ambtstermijn. Ze is de neef van Bruce Banner en krijgt vergelijkbare bevoegdheden na een bloedtransfusie. Hoewel haar eerste solo-serie niet zeer geprezen was, evolueerde het personage van She-Hulk aanzienlijk na lid te worden van de Avengers en Fantastic Four. Tatiana Maslany portretteerde later She-Hulk in de MCU-serie met dezelfde naam.

Deze periode werd ook de lancering van de nieuwe mutanten gelanceerd, de eerste X-Men spin-off serie. Debuterend in Marvel Graphic Novel #4 Voordat ze hun eigen serie kregen, omvatte dit team van tienermutanten kanonskogel, zonnevlekken, karma, Wolfsbane en Dani Moonstar (Mirage). Illyana Rasputina (Magik), de jongere zus van Colossus, voegde zich bij nummer 15, met veel van haar belangrijkste verhaallijnen die plaatsvonden tijdens haar tijd in het team.

Iconische verhaallijnen voor Daredevil, Iron Man en Captain America

Daredevil #168 markeert een cruciaal moment, waarbij de schrijver-artistische run van Frank Miller wordt geïnitieerd. Deze kwestie introduceert Elektra en Miller's herbeeld van de mythologie van Daredevil. In de komende twee jaar maakte Miller een grimmige, misdaad noir saga die Kingpin vestigde als de aartsvijand van Daredevil, waardoor de blinde sensei vastzat aan het achtergrondverhaal van Matt Murdock en zijn eerste ontmoeting met de Punisher met de Punisher. De iconische uitgave #181 ziet Bullseye Elektra doden. Deze run heeft de film van 2003 en de Netflix -serie 2015 zwaar beïnvloed, en de impact ervan gaat door met de aankomende MCU -show, Daredevil: Born Again .

David Michelinie en Bob Layton's run op Iron Man culmineerden in Doomquest ( Iron Man #149-150). Deze verhaallijn bevat de eerste solo -strijd van Iron Man met Doctor Doom en stuurt ze terug naar Arthurian Times. Iron Man -bondgenoten met koning Arthur, terwijl Doom samenwerkt met Morgan Le Fay. Deze boog heeft de plaats van Doom gestold in de Rogues -galerij van Iron Man.

Een andere opmerkelijke boog is de confrontatie van Captain America met Baron Blood in Captain America #253-254, een donkerder verhaal dan normaal voor het personage, met stellaire kunstwerken en een krachtige conclusie.

Moon Knight wordt een held en Marvel helpt bij het creëren van de Gi Joe -mythologie

Twee meer #1 -kwesties ronden deze invloedrijke periode af: Moon Knight #1 en Gi Joe #1. Terwijl Moon Knight voor het eerst verscheen in Werewolf 's nachts #32, versterkte zijn eigen serie zijn heroïsche identiteit, ontwikkelde hij zijn achtergrondverhaal en introduceerde hij zijn alternatieve persoonlijkheden. Alle volgende Moon Knight -verhalen gebouwd op deze stichting.

Hoewel Marvel de GI Joe -franchise niet had, speelde het een cruciale rol in de creatie ervan. De tie-in strip van de Real American Hero Toy Line, vanaf 1982, zag Marvel-redacteur Archie Goodwin Cobra zwanger, waarbij Larry Hama de meeste personages ontwikkelde, waaronder iconische figuren zoals Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye en The Barones. Hama's werk maakte Gi Joe tot een van de populairste titels van Marvel, vooral aantrekkelijk voor vrouwelijke lezers vanwege de gelijke weergave van vrouwelijke personages.