Les années 1970 étaient une époque turbulente pour Marvel Comics. Alors que des personnages et des scénarios importants comme "la nuit Gwen Stacy sont morts" et la rencontre du docteur Strange avec Dieu a émergé, les années 1980 ont été témoins d'une vague de créateurs légendaires lançant Landmark se déroule sur les titres les plus populaires de Marvel. Cette période a vu la montée de Daredevil de Frank Miller, Fantastic Four de John Byrne, Iron Man de David Michelinie, et le summum du X-Men de Chris Claremont, avec l'incroyable Spider-Man de Roger Stern et Thor de Walt Simonson à suivre. Ces créateurs ont profondément façonné l'héritage durable de ces personnages.
Compte tenu de l'histoire de Marvel, les années 1980 représentent sans doute le véritable âge d'or de la société. Rejoignez-nous pour la partie 7 de notre exploration des problèmes de Marvel essentiels!
Plus essentiel Marvel
- 1961-1963 - La naissance d'un univers
- 1964-1965 - Les Sentinelles sont nés et Cap Dethaws
- 1966-1969 - Comment Galactus a changé Marvel pour toujours
- 1970-1973 - La nuit Gwen Stacy est décédée
- 1974-1976 - Le Punisher commence sa guerre contre le crime
- 1977-1979 - Star Wars sauve la faillite
La saga Dark Phoenix et d'autres histoires de tous les temps X-Men
La course transformatrice de Chris Claremont sur X-Men , à partir de 1975, a vu certaines de ses plus grandes histoires se dérouler au début des années 1980. La saga Dark Phoenix ( X-Men # 129-137) est sans doute l'histoire la plus célèbre X-Men, et pour une bonne raison. Des années après que Jean Gray est devenu le Phoenix, cette entité cosmique l'a corrompue, aidée par le Hellfire Club, la transformant en The Dark Phoenix, un ennemi formidable. Cette saga cosmique, au crayon et co-tracé par John Byrne, n'est pas seulement un récit convaincant, mais présente également Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost et Dazzler. Le sacrifice de Jean Gray après avoir repris ses sens reste l'un des moments les plus poignants de l'histoire de X-Men, malgré son retour éventuel. Bien que les adaptations cinématographiques ne aient pas toujours rendu justice, la saga a été mieux représentée dans des séries animées comme X-Men: The Animated Series et Wolverine & The X-Men .
Peu de temps après, Days of Future Past ( X-Men # 141-142) a émergé, une histoire fondamentale mettant en vedette les Sentinelles, présentée pour la première fois par Stan Lee et Jack Kirby en 1965. Cet arc représente Kitty Pryde pour empêcher le sénateur du sénateur Robert Kelly, un événement déclenchant un futur dystopique régné par Sentinells. Malgré sa brièveté, cet arc est incroyablement influent, revisité par de nombreux créateurs. Il a été adapté au film X-Men: Days of Future Past 2014 et a servi de base à un arc de saison à Wolverine & The X-Men .
Une autre histoire pivot X-Men de cette époque est X-Men # 150, présentant une bataille entre les X-Men et Magneto, entraînant presque la mort de Kitty Pryde. Ce conflit révèle que la trame de fond de Magneto en tant que survivant de l'Holocauste, un moment déterminant transformant son développement de personnage ultérieur en une figure plus moralement complexe.
Les premières apparitions de Rogue, She-Hulk et The New Mutants
Les années 1980 ont également introduit plusieurs personnages majeurs, dont des héros féminins éminents. Rogue, un membre populaire de X-Men, a fait ses débuts en tant que méchant dans Avengers Annual # 10, qui fait partie de la fraternité des mutants maléfiques de Mystique. Ce numéro présente Rogue drainant Carol Danvers (Mme Marvel) de ses pouvoirs, ce qui a un impact significatif sur les deux personnages. Ce numéro met également en évidence la confrontation de Carol avec les Avengers pour leur inaction pour la sauver de Marcus Immortus, comme l'a révélé dans Avengers # 200. Carol deviendrait plus tard plus affiliée aux X-Men avant de rejoindre les Avengers.
Savage She-Hulk # 1 a marqué les débuts d'une autre héroïne Marvel importante, Jennifer Walters (She-Hulk), le dernier personnage co-créé par Stan Lee lors de son mandat Marvel original. Elle est la cousine de Bruce Banner, gagnant des pouvoirs similaires après une transfusion sanguine d'urgence. Bien que sa première série solo n'ait pas été très acclamée, le personnage de She-Hulk a considérablement évolué après avoir rejoint les Avengers et Fantastic Four. Tatiana Maslany a ensuite dépeint She-Hulk dans la série MCU du même nom.
Cette période a également vu le lancement de The New Mutants , la première série spin-off X-Men. Débutant dans le roman graphique de Marvel # 4 avant d'obtenir leur propre série, cette équipe de mutants adolescents comprenait Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane et Dani Moonstar (Mirage). Illyana Rasputina (Magik), la sœur cadette de Colossus, s'est jointe au numéro 15, avec beaucoup de ses scénarios les plus importants qui se produisent pendant son séjour dans l'équipe.
Storylines emblématiques pour Daredevil, Iron Man et Captain America
Daredevil # 168 marque un moment charnière, initiant la course écrivaine-artiste de Frank Miller. Ce numéro présente la réimagination par Elektra et Miller de la mythologie de Daredevil. Au cours des deux prochaines années, Miller a conçu une saga graveleuse et Noir créant Kingpin en tant que Nemesis de Daredevil, ajoutant que le Sensei Blind Stick à Matt Murdock de Matt Murdock et mettant en vedette sa première rencontre avec le Punisher. Le numéro emblématique n ° 181 voit Bullseye tuer Elektra. Cette course a fortement influencé le film de 2003 et la série Netflix 2015, et son impact se poursuit avec le prochain spectacle MCU, Daredevil: Born de nouveau .
La course de David Michelinie et Bob Layton sur Iron Man a culminé avec DoomQuest ( Iron Man # 149-150). Ce scénario présente la première bataille en solo d'Iron Man avec le docteur Doom, les renvoyant à l'époque arthurienne. Iron Man allies avec le roi Arthur, tandis que Doom fait équipe avec Morgan Le Fay. Cet arc a solidifié la place de Doom dans la galerie de voyous d'Iron Man.
Un autre arc notable est la confrontation de Captain America avec Baron Blood dans Captain America # 253-254, une histoire plus sombre que d'habitude pour le personnage, avec des œuvres stellaires et une conclusion puissante.
Moon Knight devient un héros et Marvel aide à créer la mythologie GI Joe
Deux autres numéros n ° 1 complètent cette période influente: Moon Knight # 1 et GI Joe # 1. Alors que Moon Knight est apparu pour la première fois dans Werewolf By Night # 32, sa propre série a solidifié son identité héroïque, développant sa trame de fond et présentant ses personnalités alternatives. Toutes les histoires ultérieures de Moon Knight se sont construites sur cette fondation.
Bien que Marvel ne possède pas la franchise GI Joe , elle a joué un rôle crucial dans sa création. La bande dessinée liée de la vraie Hero Toy Line, à partir de 1982, a vu le rédacteur en chef de Marvel Archie Goodwin concevoir Cobra, avec Larry Hama développant la plupart des personnages, y compris des figures emblématiques comme Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye et la baronne. Le travail de Hama a fait de Gi Joe l'un des titres les plus populaires de Marvel, en particulier attrayant les lecteurs en raison de la représentation égale des personnages féminins.